lunes, 31 de julio de 2017

Encruzilhadas, la mirada reflexiva de Mónica Oliveira


XABIER LIMIA DE GARDÓN.
ARTE ET ALIA.


Trae la artista nacida en Porto, capital hoy de la Galicia al sur del Minho, una propuesta escultórica elegante y sugerente a la par desde la reflexión ontológica personal. Es el suyo un decir plástico desde el hierro con pátina monocroma trabajado con radiales, soldaduras y láser, como señala Javier Blanco (Xavier Riomao, para o mundo da arte), profesor del Campus, curador de la exposición. Para esta primera muestra en Ourense, que llega dentro de ‘Estado Crítico3: 10Curador*s 10artistas’, proyecto del crítico y profesor Xosé Manuel Buxán, propone un diálogo plástico desde subyugantes piezas, ya en relieve, ya en bulto redondo, con dos líneas de pensamiento que abren su compás a un discurso en clave de simbolismo.


Los sobres que coloca en las paredes, evocan noticias, haciéndonos pensar en una casa habitada, domicilio para unas personas, morada para otras, remitiéndonos a una presencia humana relacional. Las novedades van, o llegan, se mueven desde la escritura en el papel de la tarjeta postal, apenas un pequeño espacio para decir, con mensajes escritos en los soportes, sonho / viagem, segredo / desvendado, dípticos sutiles como ráfagas-secuencias que se explican por oposición o como un continuum. En memorias  /cheguei, hace una concesión a la historia al incluir un sello con 'Santa Isabel Raínha', y el precio en escudos, elemento que nos conecta el pasado reciente. La ruptura de la armonía de la serie queda compensada por el significativo enriquecimiento iconográfico.


Esta línea expresiva se contrapone a la otra, de iconos-casa, islas de lo estático, insertas en jaulas. Quiere la artista analizar este mundo desde la comunicación, desde las casas ‘sem identidade, sem fenestras e sem portas’, encapsuladas entre rejas, desde las que, con la net, nos relacionamos con el mundo, de manera inalámbrica, a través de Smartphones, consolas, y pc’s.



Es la búsqueda ‘dum espazo que talvez non achemos’. Los sobres son así el mundo que estamos perdiendo, con todo lo que supone de historia personal en el tiempo, caligrafía y papel, también matasellos y sellos, incluso la elección de la tinta, lo que le da a la comunicación un marchamo expresivo lleno de sutilezas...



Es 'Encruzilhadas' una mirada inteligente y reflexiva, creadora, también reveladora de Sandra Mónica Figueiredo de Oliveira. Doctora en Artes Plásticas por Salamanca, tras haberse licenciado en su Universidad de Porto, por la que es asimismo post doctorada en Educación Artística, campo central de su investigación desde las artes plásticas y la pedagogía. Es el suyo un camino fascinante pues como artista tiene la posibilidad de transformar en algo real lo que bulle en su cabeza, objetos perceptibles transmutados en símbolos. Luego, al presentarlos en sociedad, puede seguir su estela desde la educación artística y la cultura visual. Las formas plásticas que Oliveira ha ido creando desde hace más de una década, y ha revisado para nosotros, responden a su camino vital de artista, docente comprometida y madre, en un todo inseparable.


La vida es en esencia movimiento, todo existe una única vez, y lo nuestro es seguir la senda, marchar hacia delante. Aquella está aquí, en el Jardín, dónde los senderos siempre se bifurcan... Toda encrucijada es una oportunidad para la elección.


viernes, 28 de julio de 2017

Barreiro en Ourense




A la Sala Visol, también desde el agua, aunque esta del mar de Vigo, llega Jº Mª Barreiro.
Casi de puntillas, el reconocido artista trae un elenco de su conocido mundo figurativo de gaiteiros tradicionales haciéndola sonar, bodegones de flores, guitarra y acordeón, con espejo y ventana al fondo; y parejas, ella clara, el oscuro, hablando quizás, abrazándose desde la palabra, primero, a veces el pintor pintándola desnuda, en pose, a veces sola..., la música latiendo entre las negras líneas de los abocetados dibujos.


Los intensos campos color de aquel Fauve de hace cien años, tan sugestivos siempre, que fue vanguardia con el estilo del Cubismo, lenguaje de Picasso que demuestra asimismo conocer Barreiro, rostros mitad de frente mitad en perfil. Son obras de pequeño tamaño, y empeño, con alguna mayor, en la que deja vez la potencia y calidad de su ‘tinto de Cela’.


martes, 25 de julio de 2017

La Bienal Internacional de Çerveira en Ourense

XABIER LIMIA DE GARDÓN
ARTE ET ALIA




Viajar para abrir mundos, los nuestros, ampliar vidas con la percepción de otras, en los nuevos paisajes, espacios de relación. Así es nuestra propuesta de arte, en la víspera del Señor Sant-Iago, patrón de las Españas, fiesta mayor de Galicia. Desde el agua como vehículo, Vila Nova de Cerveira, en Portugal, donde el río Miño es ya minhoto, aguas compartidas, y tierras, como en la insua da Boega, y también el nuevo puente internacional hacia Goián, Pontevedra. La pequeña y encantadora villa del norte del vecino país es un punto de atracción artística internacional desde su Bienal de Arte, que suscita atención y genera movimientos turísticos en un público interesado, lo que provoca un incremento en la economía de la zona desde el consumo, vino y gastronomía: cultura es riqueza. Hay para ello una decidida apuesta por parte de distintos organismos públicos, lo que la han convertido en la más antigua de Portugal, y de la Península Ibérica, ‘en termos de actividade’.











El título de la Expo es 'Entre o pincel e o rato' (de ordenador, of course).

















Llega así hasta el Centro Cultural de la Diputación una muestra procedente del Mº Bienal de Cerveira que se basa en la XIXª


Bienal, cuyo tema central ‘Apropriações da arte popular’ se enmarca en el contexto ’Da Pop Arte ás trans-vangardas’.






En las dos grandes paredes de la sala baja está la ‘pintura monumental’, por sus dimensiones (425x217 cm), diez mundos de arte, cinco en cada una, acrílicos en tela realizados en 1999, de Augusto Canedo, Acácio Carvalho, Ana Cristina Leite, Jaime Isidoro, Francisco Trabulo, Henrique de Vale, Sobral Centeno, Rui Aguiar, Miguel D’Alte y Adriano Mesquida, una propuesta de la movilidad transformadora del arte desde el gigantismo en la escala, susceptible de colocarse en exteriores. 




Comparten la sala agradecidas muestras plásticas, caso de ‘Personagem com estigmas’, que aúna escultura y pintura sobre tela, obra de 1992 del mencionado Trabulo; ‘María VII’ de Gerardo Burmester, 1989, de intenso rojo sobre madera pintada y dintel de cuero.





Más singular es la de Inez Winjnhorst, sugestiva obra monocroma de 1999, con mensajes en pequeñas viñetas, que son como retales al modo patchwork. Completan el interesante elenco de obras dos más en formato video: el de Ututu, y el de Beatriz Pérez con Kirenia Martínez, respectivamente, de 2009-10, que son lo más reciente de esta sugerente selección.

viernes, 21 de julio de 2017

Bajo el parasol, con Masriera y Marty


A la paya iban las élites...


 Lluís Masriera: "Sombras reflejadas", 90 x 131cm. Museo Nacional de Cataluña, Barcelona.


 "A l'ombre du parasol", por André Édouard Marty:


miércoles, 19 de julio de 2017

BUCIÑOS E A METAFÍSICA DE CASARES NA ÍNSUA DOS POETAS

XABIER LIMIA DE GARDÓN
ARTE ET ALIA





Abofé que a morte non existe, e Buciños demóstrao coa súa inspirada lembranza de Carlos Casares para a 'Ínsua dos Poetas'.


O seu é un monumento á obra escrita, o vestixio dun ser que loitou, e aloitou, coa vida, e as palabras. Desde 2012, en que morreu, o Carlos que foi palabra, e alento, xa é sombra.







Ese home que coñeceu, e tratou coas súas continxencias humanas Manolo de Buciños é, por mor da súa obra escultórica, expresión do seu sentir, pegada humana harmoniosamente definida, coa man e antebrazo,...

O desexo de Manolo de Buciños de que a emerxa da terra nai...
... que anticipan un corpo rexo e forte, que emerxe da terra, como a rocha na que se asenta. 















A obra nace en Madrid, onde foi fundida... Manolo de Buciños,
dende a altura física e moral dos seus case 80 anos, contemplaa...
Así, con esta parte dun todo corporal, agora incorpóreo, que se abre coa palma cara o leste e que sosterá, en breve, un libro... Como o que lle deron aos premiados, en pequeño tamaño, a escala. 









Man destra, aberta, feita para soster, man que apertaba a vida, estreitándolla aos amigos, acariñando as mulleres, e fillos, man colleu o lapis, e as plumas, das que tanto gustaba, e gastaba, como os puros habanos...

Esa man que era mau de limiau, e que foi mau de acordo, contén a esencia dunha vida que se explicará no libro-símbolo e o texto ‘Galicia, país de palabras’, que centra dende o título dun dos seus, ‘Un país de palabras’, a cerna do seu quefacer cotiá, Galicia. 




Perra ante que inaugurada o sábado 15 de xullo último pasado, coa firma autógrafa de Tosar e data 17 de mayo de 2009, 'Día das Letras Galegas, adicado a Ramón Piñeiro'.
Explicitará o desexo de coincidencia de Piñeiro e Casares, como tamén o estuvieron en vida...
A caluga de Tosar. E no fondo o cartaz da IX Festa da Palabra,
coa foto aquel, con barba, e C. Casares.






No entorno desta finca chamada de vello Eixán, e Ínsua dos Poetas dende 2009 pola vontade de Luís González Tosar como ‘espazo público de cultura’ para que tódolos os que o desexen poidan desfrutala percorréndoa con liberdade, e a carón da memoria de Blanco Amor, Díaz Castro, Francisco Luís Bernárdez, Celso Emilio, Pura e Dora Vázquez, e os precursores Curros, Pondal e Rosalía, con monumentos alusivos, está xa o Casares escritor e personaxe pública contemporánea. 



Logo dos fastos do seu Día das Letras Galegas no pasado maio, e dos libros que lle dedicaron Ramón Loureiro, Henrique Monteagudo e outros, chega Manuel García Vázquez de Buciños e chanta para a nona Festa da Palabra nesta carballeira xa senlleira da Esgueva de Madarnás, nas terras do Carballiño, unha obra nacida para ser o intersignum da mesma. A ‘convivio’ anual da Literatura e da Arte con música solemne dos Himnos de Galicia e de Ourense, interpretados polo grupo de gaitas do xoven mestre Marco Foxo, no silente falar da natureza. 






Aquí as abellas, e paxaros, evocados por Antón Pulido na quenda de palabra como artista premiado desta volta, cos seus lurbións de Bóveda de Amoeiro no eixo do seu bucólico discurso, noutras partes ouriolos, fanse presentes no sol do verán. Dende a súa evocación, achegounos á música e o voo de recolleita do melifluo néctar, que está na escolla de Buciños quen, dende o pequeno corpo de Carlos Casares Mouriño transformouno coas súas artes nun corpo que xermola e medra pois sínteo verdescente. Eis agora, dende esta sinécdoque metonímica de Manolo Buciños en forma de alegoría artística que nos podemos decatar que era un xigante que camiñou entre nós. Para residir na terra e, dende a lingua, con nós para sempre.
Miguel Anxo Fernán Vello, poeta premiado.

martes, 11 de julio de 2017

ACTOS Y ENTREACTOS DE M. MANXELA



XABIER LIMIA DE GARDÓN
ARTE ET ALIA


En la web
M. Manxela, está en Allariz, con una exposición que nos acerca a su arte y el proceso inspirador que la anima. Desde comienzos del verano la artista presenta ‘Actos y Entreactos’ los fines de semana, en la planta baja la Fundación Vicente Risco, un proyecto expresivo con pinturas y esculturas. Además, ha programado talleres, con Antonio Fernández Seoane, Patricia Figueroa, Sula Repani o Miguel Carballo. Hasta ahora ha realizado asimismo una performance, con Nuria Sotelo, bailarina y coreógrafa premiada. La artista hace con ella un hermoso duetto artístico en torno a un papel, sobre el que convergen, una sujetando a la otra, que hace de pincel, proceso alterno para realizar, al alimón, un espontáneo cuadro desde ‘Resistencias íntimas’. Danza y arte, inspiración, transpiración, y también sentimiento. Mas desde un punto de apoyo: José María Esquirol lo estudia en su filosofía de la proximidad.


Ella es María Ángeles Pérez Losada, que con anterioridad ha firmado como Dos Anxos. De profesión docente en la enseñanza pública, IES Otero Pedrayo de Ourense, donde ha estado estos últimos años, tras pasar por San Cibrao-Cervo, Santiago y Palma de Mallorca, donde comenzó. En todos ha pintado y expuesto, aunque su camino comenzó con ‘Improvisaciones’, en 2009, en el Centro Cultural da Deputación ourensana, para seguir con ‘Interpretacións da Mariña’, en el Cenima de Foz, en 2012, y los ‘Encuentros’ en la Visol con Linaza y Toño Quesada hace un par de años. Para este artista amigo suyo su pintura es ‘una metamorfosis: la conversión de los colores en sonidos, en movimiento…’. Con la acuarela tratada libremente, en campos de intensos colores, extrae desde la emoción de la naturaleza expresivos paisajes interiores. A ellos añade figuras femeninas, desde ‘-cións’, 2013, en la galería compostelana 'Terra de Sombra'. Bieito Iglesias conocido escritor de origen ourensano fue uno de los performers colaboradores. 


Esta es una característica de su savoir faire que quiere ser acercamiento de sensaciones, la imaginación desde los colores, y tintas, para mostrar ese lugar de encuentro holístico con el paisaje.

 Llega así a una suerte de abstracción formal, que en otros casos es ya aproximación a los postulados del Informalismo, que conoció en su estancia barcelonesa, cuando la licenciatura de Bellas Artes en los años noventa. Aquí, en el oscuro espacio de la asimétrica sala de la Fundación de la rúa San Lourenzo, incluye asimismo interesantes piezas escultóricas, su especialidad académica.














El don del volumen, y el gesto, en las terracotas, dispuestas en geométricos pedestales superpuestos, explican desde el cuerpo desnudo un fluir...















 Un corpus poderoso es el de la mujer rotunda, que posa como madre, amamantando desnuda y concentrada en el sofá, fuerte cual roca y tierna a la vez en el collage: un decir esencial desde el silencio.









Atenta busco, espero,
me anticipo a tu encuentro, me dejo llevar
Y guardo tu secreto… para volver a encontrarte’,

escribe en uno de sus cuadernos de viaje, artista y docente en movimiento, con raíces en Luintra y Loñoá, tierras del interior cuyas aguas del Loña la llevan desde Ourense...













jueves, 6 de julio de 2017

Alfonso Prada, editor y bibliófilo amigo...

Alfonso posando como editor de 'La Furia Umana'.


Ayer se apagó la voz de un amigo, Alfonso Prada Allo, al que algunos conocíais. 


Desde el Colegio Universitario de Ourense, hemos compartido el camino. Luego en Santiago, el caminó por Historia, mas una materia de cuarto impidió su licenciatura, que no su vocación alrededor del mundo de la tipografía y los libros. 

En la entrega del Premio Francisco de Moure en 2012 en el Liceo (foto Faro de Vigo).














Luego se nos unió, especialistas en el arte desde la pasión por Ourense y la cultura, en el Grupo Francisco de Moure: en nuestra revista Porta da Aira vieron la luz estudios suyos: 'Juan María Pazos e os inicios da imprenta contemporánea en Ourense' (1988), 'A imprenta en Ouense: os talleres de Pazos: producción' (1990), 'Os libros de Juan de Porras' (1992-1993, 'Historia da Imprenta en Ourense. Una bibliografía' (1996)que forman parte ya del corpus historiográfico ourensano.

La leyenda de Bretaña, el cómic, y el jazz, nos unían Thelonius Monk, Charles Mingus, John Coltrane, Bill Evans, Paquito D'Rivera, mas él fue más allá apoyando a Abuña Jazz, grupo local.

Desde la altura de sus sesenta y un años, ya no cumplirá a fines de agosto..., y desde su mala salud de hierro que, desde muy pronto, le ha limitado.

De Jules Verne. Una fantasía del doctor Ox. 2007.

Su vida intelectual alrededor siempre de los libros e impresos hizo de él un efímero e interesante editor con 'Duen De Bux' y tuvo librería en la Praza Maior, donde estuvo 'Flor de Lis', hace unos años. Antes había trabajado como responsable bibliotecario de la red de Caixa Ourense, en O Couto y Mariñamansa, de Ourense.

En su librería, foto Santi M. Amil.

Fino bibliófilo de hondos conocimientos de los orígenes de la imprenta, que se atrevía a corregir a Odiozola, pues sabía de Tanco, el impresor, y del Missale Auriense, impresa en Monterrei a fines del siglo XV..., un camino de especialista que no siguió.


Cuatro de los libros que editó en la Colección La Letrería, desde 2008, dirigida por José María Pérez Álvarez, 'Chesi'.

La Colección Fan comenzó en 2007, primera obra de Miguel Robledo como ilustrador, quien además ayudó a diseñar la edición:

Jules Verne. Una fantasía del doctor Ox. Traducción de Esther Prada;
ilustraciones de Miguel Robledo, Ourense: Duen De Bux, 2007.



Publica y edita en diciembre de 2014 el primer libro del artista conceptual, gran autor de collages Rosendo Cid, "365 maneras de estar en el mundo":










Editó La Furia Umana, 9 papers, entre 2013 y 2015.

Miguelanxo Carvalho, explica aspectos de diseño y maquetación de
La Furia Umana, en el estudio de aquel, noviembre, 2014.

Algunas publicaciones más a su cuidado han sido, en 2014, la edición facsimilar de la obra completa de Xavier Prado [Lameiro], con introducción de Delfín Caseiro Nogueiras, Ourense, Duen De Bux:





En septiembre de 2015, la que es, posiblemente, la última obra, el canto de cisne de Duen De Bux: el catálogo de la Exposición póstuma de Cástor Díaz Pereira (Ourense, 1956-2013), en el Centro Cultural Marcos Valcárcel. Con texto de Delfín Caseiro, y fotografías de Emilio Guntiñas. 

E la nave va, con Fellini, Alfonso, e la nave va...